Alanah Astehtsi̲' Otsistóhkwaˀ (Morningstar) Jewell (elle) est une artiste autochtone passionnée, fière et autodidacte. Elle est membre du clan de l'Ours de la Première Nation Oneida de la Thames, a grandi hors réserve et vit actuellement à Kitchener, en Ontario. Elle se spécialise dans l'illustration numérique, la peinture à l'acrylique et à l'huile ainsi que dans les murales, mais elle aime aussi pratiquer le perlage, le vitrail et bien plus encore. Elle trouve son inspiration dans le monde naturel, dans les enseignements et les modes de vie culturels, ainsi que dans les petits moments qui font de nous des êtres humains.

Peshawn Bread (Comanche/Kiowa/Cherokee) is a nonbinary Designer, Filmmaker, and Creative Director. Their work spans roles as Associate Producer on Amazon’s Outer Range, contributor to Marvel’s Echo, Creative Director at Teton Trade Cloth, and Cultural Liaison for Polo Ralph Lauren x Naiomi Glasses. A Sundance Film Institute alum, Bread has also modelled for brands like Ralph Lauren and Saie Beauty, always advocating for Indigenous representation in fashion and film.

In 2023, Bread launched House of Sutai–a brand blending storytelling, elegance and gender-expansive fashion. Drawing from traditional silhouettes and natural materials like shells and pearls, their designs celebrate versatility and body empowerment. Following its SWAIA Native Fashion Week 2024 runway debut, House of Sutai has been featured in ELLE, Vogue, The New York Times, and PBS. Bread currently lives and creates in Santa Fe, NM.

Alanah Astehtsi̲' Otsistóhkwaˀ (Morningstar) Jewell (she/her) is a passionate, proud, and self-taught Indigenous artist. She is Bear Clan from Oneida Nation of the Thames, grew up off-reserve, and currently lives in Kitchener, Ontario. She specializes in digital illustration, acrylic and oil paintings, and murals, but also loves practicing beadwork, stained glass, and more. She finds inspiration in the natural world, in cultural teachings and ways of being, and in the small moments that make us human.

Enracinée dans la tradition et conçue pour aujourd'hui, cette collection apporte une narration puissante à chaque détail. Inspirés par des générations de perlage Crow, les motifs de tulipes et de chardons fleurissent sur chaque modèle, symboles d'amour, de famille et d'un lien profond avec ses racines. Ces créations véhiculent des générations de connaissances et d'identité, honorant le passé tout en avançant de manière moderne.

La botte est inspirée de mes proches Comanches et de l'utilité de nos chaussures. Je me suis également inspiré du printemps et de la résistance indigène à la cueillette/au soin de la terre. La plante brodée sur le côté représente le cèdre de là où je vis, dans les plaines du sud, et elle vous accompagne de sa médecine à chaque pas. La flèche au dos est mon idée de protection et de force.